Como resumen de todo ello, ¿qué nos queda? Pues que ‘El Cascanueces’ interpretado por el Ballet Imperial Ruso, y gestionado y distribuido por Tatiana Solovieva Producciones (TSP), es la mejor oferta que hemos podido ver repetidamente en Castilla-la Mancha. En donde, además, se ha contado con las participación de las escuelas locales de ballet, que han tenido su momento de gloria en los grandes escenarios, y al lado de las grandes figuras de la danza.
Alcázar de San Juan el 11 de enero y Guadalajara ayer 12 (Teatro Buero Vallejo), han podido disfrutar y aplaudir con este Cascanueces de Chaikovski. Y hoy mismo, domingo 13 de enero podrán hacerlo los espectadores del Teatro Auditorio de Tomelloso. Terminando así la campaña de Navidad (no olvidemos que El Cascanueces es precisamente un Cuento de Navidad) del Ballet Imperial Ruso por nuestra Comunidad.
No ofrece lugar a dudas que entre las mejores obras de Chaikovski se encuentran sus dos inmortales ballets: ‘El Lago de los Cisnes’ y ‘El Cascanueces’. Una realidad tan poco cuestionable como la de que la compañía que mejor viene representando sus obras en España es el Ballet Imperial Ruso. Pero fijémonos especialmente en ‘El Cascanueces’ en esta ocasión, que no es sino una muy artística descripción de cuando el sueño se convierte en realidad. Y no existe la menor duda de llegar a creérselo cuando el encargado de hacérnoslo creer es el Ballet Imperial Ruso.
Una diferencia esencial
Pero hete aquí una cuestión originalísima. Las actuaciones del Ballet Imperial Ruso con el espectáculo ‘El Cascanueces’ resultan siempre diferentes. Como diferentes son los niños que estudian en las escuelas locales, y que pueden conseguir el sueño de danzar al lado de los bailarines internacionales. Ciertamente, para los niños –y niñas, naturalmente- resulta una experiencia inolvidable poder bailar en un escenario profesional, con un vestuario especial y ante un decorado que les traslada a un mundo mágico, justo al lado de los grandes bailarines con los que han soñado…
Un hecho especialmente relevante, que resulta aún más destacado si tenemos en cuenta que son los alumnos de las poblaciones más pequeñas a los que por fin les llega la oportunidad. Por unos momentos, los jóvenes alumnos se sienten parte de algo grandioso, y bien distinto a lo que hacen diariamente trabajando con ahínco en sus clases. Además, se trata de una interesante experiencia que les sirve de estímulo para continuar en la escuela y para seguir perfeccionándose y tal vez emular y soñar con los grandes profesionales.
Al mismo tiempo, el proyecto resulta también una fórmula adecuada para hacer llegar el ballet clásico a un mayor número de personas que no lo conocían de cerca: padres, abuelos, familiares, se sienten atraídos por ver actuar en tan noble marco a sus pequeños. Y se da la circunstancia de que muchos acuden por primera vez a un espectáculo de ballet, que sólo tiene un pequeño problema: el que lo prueba, repite. La belleza, la poesía, el cromatismo, la armonía musical y la plasticidad enganchan a los que lo contemplan –y disfrutan- por primera vez.
Y veamos cuáles son las escuelas que participan en estas 3 funciones. En Alcázar de San Juan se trata de la ‘Escuela de danza Alma María García’; en Guadalajara ‘Dacea, Asociación de Coros y Danzas’, Estudio79, profesora Montse Vindel. Y, por último, en Tomelloso la participación corresponde a ‘Estudio de danza de Lidia Gorrachategui’.
Y éste es el interesante, original y didáctico proyecto de Tatiana Solovieva Producciones en nuestro país, que lleva rodándose desde hace más de una década. Con un alcance significativo, ya que sólo este año y en sus diversas producciones (Ballet Imperial Ruso, con Gediminas Tarandá como director artístico y coreógrafo, y Ballet de San Petersburgo de Andrey Batalov), participarán más de mil niños de las escuelas de danza locales. Esta iniciativa de promoción del ballet clásico, única en España, levantada sobre los más de veinte años de experiencia de Tatiana Solovieva, viene prestigiando año tras año, a la que es representante oficial para España de la Unión Internacional de Artistas de Rusia.
‘El Cascanueces’
Ballet en 2 actos, con una duración de 2 horas con descanso incluido; Música: Piotr Chaikovski; Coreografía: Gediminas Tarandá; Diseño del decorado y vestuario: Andrey Zlobin, Anna Ipatieva.
I Acto
En una antigua ciudad alemana, a principios del siglo XIX en Nochebuena la gente se prepara para la fiesta. Al salón de la casa de los Stalbaum están llegando los invitados, y entre ellos Drosselmeyer, un viejo chiflado, inventor de juguetes y amigo de los niños.
Drosselmeyer, disfrazado de mago hace un pequeño espectáculo con sorpresas para los niños. Les enseña juguetes con motor de cuerda, Arlequín, Colombina, Moro… Pero a Clara lo que más le gusta es el juguete que rompe nueces, ‘El Cascanueces’. El reloj marca las 10, el baile se acaba, y se apagan las luces.
Pero superando el miedo, Clara ha venido a ver al Cascanueces, le abraza y se duerme. En su sueño los ratones llenan la habitación, guiados por su Rey. El valiente Cascanueces llama a los soldaditos de plomo a la guerra con los ratones, pero las fuerzas de los ratones son superiores. Y cuando todo parece perdido, Clara, superando el miedo, golpea al Rey y así salva al Cascanueces, quien termina derrotando al Rey de los Ratones. Acto seguido, Drosselmeyer convierte al Cascanueces en un bello Príncipe. Desaparecen las paredes de la casa y nos encontramos en el extenso territorio de nieve. El Cascanueces-Príncipe invita a Clara al mágico palacio de sus sueños.
II Acto
En su sueño, Clara y el Cascanueces convertido en Príncipe aparecen en el gran baile de un reino mágico. Allí están los angelitos, muñecos españoles, chinos y rusos, mientras la orquesta de los bondadosos enanitos toca unas bonitas melodías. Al final, en las manos de Drosselmeyer está de nuevo el Cascanueces-muñeco. ¡No puede ser que todo fuera solamente un sueño! Felizmente, Drosselmeyer convierte el sueño en realidad con su varita mágica. El sueño ha triunfado.
Solistas:
Clara: Lina Sheveleva
Cascanueces / Príncipe: Nariman Bekzhanov
Franz: Anastasia Zaripova / Yulia Ushakova
Drosselmeyer: Vitautas Tarandá
Anfitriona de la casa, madre de Masha: Anna Pashkova
Sr. Stalbaum, padre de Masha: Maksim Marinin
Abuela: Daria Kirsanova
Abuelo: Vladimir Dorofeev
Rey de los Ratones: Vladimir Dorofeev / Maxim Marinin
-Muñecos:
Cascanueces: Sofia Kuzhmenko/Farrukh Makhkamov
Arlequín: Artiom Deberdeev/Farrukh Makhkamov
Colombina: Alena Gubanova /Tatiana Serganova
Moro: Denis Simon
-Danza Española:
Anna Pashkova, Diana Baltaeva, Maria -Larikova, Artiom Derbedeev, Dinu Bulmaga, Viorel Miron
-Danza Oriental
María Larikova /Anna Pashkova
-Danza China
Sofia Kuchmenko, Elizaveta Boldyreva / Tatiana Serganova, Alena Gubanova, Denis Simon, Dinu Bulmaga, Viorel Miron
-Danza Rusa
Sofia Kuchmenko/Tatiana Serganova, Alesia Sokolova, Daria Kirsanova / Maksim Marinin / Denis Simon / Dinu Bulmaga
Ballet Imperial Ruso
Con Gediminas Tarandá como director artístico, el Ballet Imperial Ruso estará en gira por España desde diciembre de 2018, recorriendo nuestra geografía hasta febrero, y fondeando su nave en Madrid, Sevilla, Albacete, Toledo, Alicante, Murcia, Málaga, Granada, Zaragoza, Vigo…, donde además de ‘El Cascanueces’, incluye ‘El Lago de los Cisnes’, ‘Romeo y Julieta’ y un programa con la selección de coreografías espectaculares de grandes clásicos y modernos: ‘Chopiniana’, ‘Bolero’ y ‘Gala de Ballet’.
El nombre de la Compañía es un homenaje a la memoria de la familia imperial de Rusia, que hizo una gran contribución al desarrollo de la cultura rusa, incluida la creación de los teatros Bolshoi y Mariinsky, donde nació y creció la gloria del ballet ruso. El Ballet Imperial Ruso es heredero de la escuela rusa de ballet, cuyas tradiciones y continuidad se transmiten de generación en generación, no están sujetas al tiempo ni al espacio, y se perciben como un verdadero imperio creativo.
La prestigiosa compañía de Moscú fue creada por iniciativa de Maya Plisetskaya en 1994, Presidenta de Honor y Asesora General hasta el 2004. Durante este tiempo la famosa bailarina, premio Príncipe de Asturias, actuaba con el Ballet Imperial Ruso en ‘La Muerte del Cisne’, ‘Capricho Italiano’ y la Polonesa de la ópera ‘Eugeny Onegin’ de Chaikovski, y ‘La Siesta de un Fauno’ entre otras coreografías.
La Compañía tiene su residencia en Moscú, aunque es bien conocida mundialmente gracias a sus giras nacionales e internacionales, en países como Australia, Nueva Zelanda, China, Japón, Finlandia, Brasil, Francia, España… El elenco del Ballet Imperial Ruso está compuesto por 45 bailarines del máximo nivel artístico, muchos de ellos ganadores de prestigiosos concursos de ballet, como Lina Sheveliova, Narimán Bekzhanov, Anna Pashkova, Denis Simón, Vladimir Dorofeev…
El Ballet Imperial Ruso incluye las grandes obras del repertorio del ballet clásico, como ‘El Lago de los Cisnes’, ‘La Bella Durmiente’, ‘El Cascanueces’, ‘Giselle’, ‘Carmen’, ‘Don Quijote’, ‘Carmina Burana’, ‘Chopiniana’, ‘Sherezade’, ‘Danzas Polovtsianas’, ‘La Siesta de un Fauno’, ‘Bolero’ y otrass coreografías cortas.
Gediminas Tarandá, Director del Ballet, es Primer Premio del Concurso Nacional de Ballet de Moscú (1978); Primer Premio del Concurso Nacional de Coreografía y Ballet (1980); Premio al Mejor Intérprete de Coreografía Moderna (1984), y Artista de Honor de Rusia.
Solistas: Aroslava Araptanova, Radamaría Nazarenko, Lina Sheveleva, Nariman Bekzhanov, Elena Kolesnichenko, Nadezhda Illarionova, Alexander Volkov, Anna Pashkova, Denís Simón, Alexander Filimontsev, entre otros.
(Fotografías: TS y Bermanz)
